BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Sabre//Sabre VObject 4.6.1//EN CALSCALE:GREGORIAN BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Zurich X-LIC-LOCATION:Europe/Zurich TZURL:http://tzurl.org/zoneinfo/Europe/Zurich BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:19810329T020000 RRULE:FREQ=YEARLY;BYMONTH=3;BYDAY=-1SU END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:19961027T030000 RRULE:FREQ=YEARLY;BYMONTH=10;BYDAY=-1SU END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT UID:news233@dgw.philhist.unibas.ch DTSTAMP;TZID=Europe/Zurich:20190905T172821 DTSTART;TZID=Europe/Zurich:20190917T121500 SUMMARY:"The Art of Intervention II" DESCRIPTION:Das Theater verfügt aufgrund seiner performativen Dimension ü ber grosses Potenzial\, hegemoniale Geschlechtsidentität(en) spielerisch zu durchqueren\, zu kritisieren und so zu transformieren\, dass alternat ive Geschlechterverhältnisse denk- und lebbar werden. Doch stellt sich i m Anschluss an die #MeToo-Debatte die Frage\, ob und inwiefern Theater K ritik üben kann an einer herrschenden Geschlechterordnung\, wenn diese I nstitution zur gleichen Zeit den Geschlechtern nach wie vor ungleiche Spi elräume zur Verfügung stellt. Wie also kann der Zusammenhang zwischen P roduktionsprozessen und ästhetischen Prozessen aus geschlechtertheoretis cher Perspektive angemessen gefasst werden?Das Seminar setzt sich zum Zie l\, dieser Frage aus geschlechtertheoretischer Perspektive nachzugehen. E inerseits werden daher anhand konkreter Beispiele aus Inszenierungen\, Pe rformances und Theatertexten geschlechtertheoretische Grundlagen zu Konze pten der Performativität erarbeitet. Weitere angesprochene Themenkomplex e sind Körper\, Gefühle\, Sichtbarkeit und Erinnerung.Andererseits wird gemeinsam diskutiert\, wie eine intersektionale Analyse des Theaterbetri ebs gelingen kann\, die unter Berücksichtigung historischer Dimensionen und gesamtgesellschaftlicher Entwicklungen vergeschlechtlichte Arbeitswei sen und Arbeitsbereiche offenlegt und für eine transformative Kritik ö ffnet. In diesem Zusammenhang wird die Bedeutung von kultureller Teilhabe als wichtiger Baustein von Gleichstellung thematisiert ung diskutiert.\\ r\\nWeitere Informationen im Vorlesungsverzeichnis [https://vorlesungsverz eichnis.unibas.ch/de/semester-planung?id=243582] X-ALT-DESC:Das Theater verfügt aufgrund seiner performativen Dimension üb er grosses Potenzial\, hegemoniale Geschlechtsidentität(en) spielerisch zu durchqueren\, zu kritisieren und so zu transformieren\, dass alternati ve Geschlechterverhältnisse denk- und lebbar werden. Doch stellt sich im Anschluss an die #MeToo-Debatte die Frage\, ob und inwiefern Theater Kr itik üben kann an einer herrschenden Geschlechterordnung\, wenn diese In stitution zur gleichen Zeit den Geschlechtern nach wie vor ungleiche Spie lräume zur Verfügung stellt. Wie also kann der Zusammenhang zwischen Pr oduktionsprozessen und ästhetischen Prozessen aus geschlechtertheoretisc her Perspektive angemessen gefasst werden?
Das Seminar setzt sich zu m Ziel\, dieser Frage aus geschlechtertheoretischer Perspektive nachzugeh en. Einerseits werden daher anhand konkreter Beispiele aus Inszenierungen \, Performances und Theatertexten geschlechtertheoretische Grundlagen zu Konzepten der Performativität erarbeitet. Weitere angesprochene Themenko mplexe sind Körper\, Gefühle\, Sichtbarkeit und Erinnerung.
Andere rseits wird gemeinsam diskutiert\, wie eine intersektionale Analyse des T heaterbetriebs gelingen kann\, die unter Berücksichtigung historischer D imensionen und gesamtgesellschaftlicher Entwicklungen vergeschlechtlichte Arbeitsweisen und Arbeitsbereiche offenlegt und für eine transformative Kritik öffnet. In diesem Zusammenhang wird die Bedeutung von kulturelle r Teilhabe als wichtiger Baustein von Gleichstellung thematisiert ung di skutiert.\nWeitere Informationen im Vorlesungsverzeichnis DTEND;TZID=Europe/Zurich:20190917T140000 END:VEVENT END:VCALENDAR